2018春夏時裝周後記：Dreams Came True

2014 年從巴黎回港，闊別三年，首次以工作關係回到花都，感覺很特別，亦感到很幸運。
 
時裝周可以說是作為時裝編輯的夢想，at least 這是我的夢想。當你愛 fashion，可以親身體驗時裝工業夢工場的時刻，與設計師會面、做訪問，走進品牌的核心心臟，這些都顯得難能可貴。我沒有想過，自己會在 Saint Laurent 的時裝騷流下眼淚。我以為，要像 Alexander McQueen 年代的那些 fashion show 才會令人流淚。我感動，不是因為時裝騷的呈現手法或是壯觀的舞台效果，而是設計的本身。我覺得創意總監 Anthony Vaccarello 所做的整個系列是向 Yves Saint Laurent 致敬。對於創意與工藝，後人必須薪火相傳，同時要表達出對前人的敬愛。 Saint Laurent 如是， CHANEL 如是。
 
SS18 是我首個 fashion week，已是數碼年代，在講求速度和 engagement 的世界，編輯們要承受非一般的壓力，但可以即時為大家送上第一手報道，得到你們對《明周》和《Ming’s》的支持，辛苦都是值得的。
 
下季再會！

我們都想有一個像 Pierre Bergé 的情人

 
在 Yves Saint Laurent 離世一年半後， Pierre Bergé 為他寫了一封情書，紀念二人之間瘋狂的愛。 Saint Laurent 時裝騷的座位上，放着一張印有來自這封情書的句子的硬卡：”C’est peut-etre cela l’amour fou. L’amour de deux fous.”（Maybe that’s crazy love. The love of two madmen.）Pierre 是 Yves的終身伴侶，一直以來亦是 Yves Saint Laurent 這個品牌的靈魂人物，當初沒有他鼓勵 Yves成立品牌，今天亦不會有 Saint Laurent 的存在。可惜他在 9 月過身，等不到巴黎 Yves Saint Laurent Museum10月3日的開幕。品牌為嘉賓特意製作 Pierre Bergé 情詩的硬卡，不但是懷念和尊敬他的表現，亦是送給忠實粉絲的最佳禮物。

與 CHANEL 女士的近距離接觸

 
 
CHANEL 女士是我最欣賞的設計師，她在創作上的革新精神和對愛情的勇敢追求是我們的典範。我有幸到訪 Mademoiselle Chanel 的故居，看到這位傳奇人物的藏品，深入了解到她如何毫無保留地把生命透過設計與我們分享，那一刻 I felt so connected to her，內心亦有點激動。除此之外我有機會參觀品牌的高訂工作坊、檔案大樓以及香水實驗室等，一切一切，都令我首個時裝周變得更加難忘，同時實現了我作為時裝編輯的 bucketlist。

俾 Tom Ford 「電」親

 
 
Tom Ford 的騷是整個紐約時裝周我最期待亦是我最緊張的一場，因為騷後要與 Tom Ford 做錄影訪問！而且是 one on one 的訪問！！！部分外國媒體就連資深時尚評論員Tim Blanks 亦只有圍訪的安排。訪問當晚，親身感受着設計師的魅力，還被他殺一個措手不及反問我問題，那刻真是紅都面晒！我相信 Tom Ford 應該滿意我的表現吧。

緣份再續

 
 
我相信緣份，緣份是奇妙的東西。時裝周提供一個緣份再續的機會，當然有些人只是你生命中的過客。數個月前因為《Ming’s》的一個數碼專題，我與時裝達人和珠寶設計師 Michelle Elie 連繫上，電話訪問最後她問我來季會否去巴黎時裝周，希望相約見面喝杯咖啡。見到真人，我更加喜歡她，她說話時總是滔滔不絕，energy 十足，對事情的看法每每對我有啟發性。

街拍真與假

 
 
Street style 街拍出現了十年，當年街拍是我尋找穿衣靈感的地方。隨着社交媒體出現，街拍攝影師如雨後春筍，所謂的 KOL 亦俯拾皆是，只要你 Instagram 有過 10K 的 followers 你就是 fashion icon，品牌會贊助、甚至俾錢你穿 total look，據說街拍攝影師亦會收錢拍照，街拍變成一盤充滿利益計算的生意。所以近年 street style 變得枯燥乏味，當街拍照片中有 90% 是品牌 total look 時，街拍攝影的意義仍否存在？ fashion，不是要表達個人的原創性和獨特性嗎？