一段深入探討韓國街頭時尚的紀錄片：「韓國只有街頭服飾，而不是街頭文化。」

論現在的流行和度對潮流緊貼度，韓國時尚可謂新生代追隨的對象，但同時間，亦有部份人批評韓國街頭時尚很膚淺，究竟事實是否如此？Sellev.com就拍攝了一段長達45分鐘，深入探討了韓國街頭時尚的紀錄片，當中訪問了很多在韓國街頭地位舉足輕重的人—包括街頭品牌創辦人、選買店買家、弘大 Club Ceo、音樂人(吳赫)等。來訪問他們對於韓國街頭時尚的看法和記憶，來讓我們能深入了解韓國的時尚演變。

首先，韓國街頭時尚的第一個時代大概發展於90年代末至二千年年左右，當時在狎𠥹亭、生存、梨花女子大學、東大門和弘大等地方都有不同充滿個性的衣着風格。在當時的明洞，有出售外國時尚潮流雜誌當中包括日本雜誌，但為數不多，因為受殖民影響政策韓國政府禁止日本文化和軟實力輸入，所以當時出售日本出版的雜誌和CD是犯法的，當時只有少部份人從不正當途徑取得這些有關日本文化的刊物，而由於當時基於網絡狹窄和沒有社交平台，一些推廣韓國時尚的平台開始誕生。而另一方面，雖然當時日本和美國品牌的衣服很受韓國人歡迎，但基於日本品牌價錢昂貴(因為基本上都是價錢貴幾倍的轉賣價)，美國品牌的尺寸又不合身，因此韓國人便推出自家品牌來迎合本地人市場。然而，當時沒有人預計到韓國時尚市場就在這個時候開始發展得越來越大。

當時的韓國人開始發展自家品牌和買手店，對韓國人而言，元祖的買手店當然是聚集在狎𠥹亭的Kasina和Human Tree一類的店舖，二那裏亦是韓國街頭時尚的發源地。值得一提的是Human Tree，那裏不只是一間時尚商店和品牌，而是一個讓人感受文化的地方，他們利用衣服來展現真實的街頭文化和訊息。

Human Tree有Buried Alive和Bad Tooth兩個自家品牌，而Buried Alive就因為獨特鮮明的風格加上是首個加入地下文化的品牌因而令其大受韓國人歡迎，品牌曾經吸引大量人一大清早在店外排隊等待購買。

然而，好景不常，Buried Alive一直在做自己想要的設計，而忽略了市場需求。在緊貼潮流而且轉變快速的韓國市場，雖然曾經吸引大量韓國人搶購，但是潮流一轉Buried Alive所做的設計就突然無人問津。不僅是Buried Alive，連店舖Human Tree也做不住了。而對於韓國時尚這個市場，片段中的韓國人有這樣的評價：

「韓國市場的快速改變使Human Tree被人忘記。」

「韓國市場很腐化，某一單品反應好，很多人就會嘗試複製、複製和複製。」

「韓國人只在乎品牌表面，而不是當中的文化、信息及生活態度。」

「如果你沒有穿上最新潮的衣着風格，韓國人會覺得你跟不上潮流。」

「韓國時尚看起來很好，而且這個產業正不斷發展，很多穿衣風格很好看的時裝人，但沒有人會在乎文化、設計師和更深層的事。」

正當大家為Human Tree的創辦人Jayass的才華和能力感到惋惜時，美國傳奇龍頭街頭品牌Stussy看上了他，邀請他擔任品牌的其中一名設計師，同時亦都證明和認同了Jayass的實力和理念。而Stussy這個擁有35年歷史的龍頭街牌對比發展只有大約20年的韓國街頭是一個很好的參考對象。為什麼Stussy會走得那麼遠？答案是時間和深度—要真誠地對待自己和清楚品牌目的。可是，最後被問到韓國會否出現另一個Stussy時，Stussy的代表是這樣回答的：「就現在時尚產業的快速變換，要成為一個像Stussy的品牌幾乎是不可能的。」