還記得去季ISSEY MIYAKE FASHION SHOW中令眾人目言口呆的「空降衣服」嗎？自近藤悟史接任ISSEY MIYAKE的女裝設計師後，不但令ISSEY MIYAKE增加了幾分活力，而且更仿佛帶領品牌進入了一個新領域。而在這季，近藤悟史更利用「孩童的心」將三宅一生於1998年的A-POC理念重新演繹。
這次ISSEY MIYAKE沒有空降的衣服，而換來的是一個和諧而具童真的手法演繹這季的FASHION SHOW。首先，FASHION SHOW剛開始之時場內有一張大白紙，然後兩個男人走到紙前畫出兩個人形，再據人形畫的線條𠝹出不同的形狀。接著，MODEL便從大白紙後走出來，而及後，系列隨著衣服的顏色和層次不斷層遞。
本季的主題是「MAKING SPEAKING，SPEAKING MAKING」，設計靈感是來自小孩在日常生活中聽見的聲音，從揉黏土、剪紙、寫字等等，樂此不疲。
近藤悟史是一位非常年輕的設計師，他對於ISSEY MIYAKE亦非常了解。近藤悟史於2007年畢業於上田安子服飾專門學校後，便加入ISSEY MIYAKE團隊，在ISSEY MIYAKE工作多年，吸收了品牌的精粹。除了懂得延續三宅一生對日本傳統工藝的重視外，相對ISSEY MIYAKE的前任女裝設計師宮前義之，近藤悟史更懂得如果呈現及重塑品牌的基因。
FASHION SHOW的第二幕，從大白紙中走出來的是五個穿著衣服連在一起的MODEL。亦即是人稱最能代表三宅一生設計理念的A-POC。
A-POC，全寫是A PIECE OF CLOTHES。是由三宅一生和藤原大所研製出的紡織方式。A-POC的利害之處是可以僅利用一匹布便能大量生產來生產量身定制的服裝（與和服有點相似），該理念不僅探索身體與服裝之間的關係，而且探索它們之間的空間。
看到今季這個場面是否有點熟悉？沒錯，近藤悟史這季就是向致ISSEY MIAYKE經典的1999春夏系列來了個致敬。
ISSEY MIYAKE 2020FW
ISSEY MIYAKE 1999SS
不同的是，這季的場景多了一點「和諧」與「歡樂」，在這樂也融融的畫面可以看到衣服不但把不同種族和年齡的人連接在一起，而且衣服的顏色令畫面顯得更加繽紛，透過衣服可以連接人與人之間的關係。
而透過這個系列，近藤悟史的做法完全能表現出三宅一生的名言—「設計不是為了哲學，而是生命。」(DESIGN IS NOT FOR PHILOSOPHY. IT’S FOR LIFE) ，想比起早幾年不斷重複強調皺摺，也許近藤悟史手下具意義和想法的ISSEY MIYAKE更值得我們期待。
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