有一種堅持叫「潘迪華」｜MING’S People

本欄目通過回顧本地時尚人物，除緬懷過去香港的美好外，也許還能窺看到一點關於創作和做人做事的道理─儘管際遇不同，但每個人都（應該）有自己的一套生存之道，有人一鳴驚人名成利就（如亦舒），有人曇花一現志不在此（如繆騫人），也有人百折不撓終成一代奇葩，例如潘迪華。

去年87歲的潘姐姐寫成自傳《夢．路》出版，邀約她接受訪問，她好奇一個廿多歲的人為何會欣賞她。我說因為在與她同期的時代曲歌星之中，只有她攀登到藝術家的高度，而且唯獨她是時尚的。只從《阿飛正傳》認識潘迪華的年輕一代，往往只記得她穿旗袍講純正上海話的風姿。若以為她是塵封在四十年代上海或六十年代香港的古董，煩請打開其自傳，舊照片中的時尚風華目不暇給，一時像是Coco Chanel、一時像是Christian Dior、一時似是Yves Saint Laurent的，且還是本尊真迹的年份哩。

跟一般歌星不同，出道時的潘迪華已經27歲，是個結過婚離了婚帶着母親和兒子獨力營生，有個性和有故事的女子，事業路也很不一樣。五十年代尾機緣巧合下由同鄉介紹入行，成為夜總會駐場歌手；六十年代她成了首個在歐美、中東、東南亞演唱的中國歌星。長期在外工作，令潘姐姐的民族精神更強，也令她的格調提升至國際水準。某次在西班牙商店櫥窗看到精緻的皮手套，帶點種族歧視的店員冷落她只顧招呼本地人，她一氣之之下買了半打，率先在shopping上為國爭光。

不久，她也被羅致為鑽石公司的唱片歌手。後來她曾經向邵逸夫自薦幕後代唱電影歌曲，其時六叔一臉茫然，只因為他以為潘只唱英文歌，可是後來電視台和電台的英文歌節目又誤會潘姐姐是國語歌手，極少邀請她演出。站在中西音樂的兩條路上，「不中不西」既阻礙了潘的發展，但也成了她獨一無二的殖民風味。既可以是穿長衫的中國娃娃乃至後來銀幕上的上海女人，高大身形和混血兒般的五官也令她輕鬆駕馭西洋摩登時裝。

邁克說，生平第一回環遊世界，非常幸運得到潘姐姐的聲音作導遊。西曲中詞有《Ding Dong Song / 第二春》、中曲西詞如《綠島小夜曲 / I am Yours》，還有改自日本演歌《女人的嘆息》的《The More I Love》、改自法國香頌《J’attendrai》的《長相思》，王家衛放在《花樣年華》的《Bengawan Solo》，甚至於一首歌唱三種語言。潘那前衞熱辣的聲音，帶領我們領略上海的繁華、印尼的明媚、日本的綺麗、巴黎的纏綿，更印證了香港曾經的國際化。

本地藝人愛自稱”artist”，但他們絕大部分的作品都是只關乎搵食的，不能搵食則不提也罷，而潘迪華沒有把錢看成最大，有自主意志和走江湖的智慧，更對文化仰慕，令歌唱力未必是最高的她，站到了cultural icon的地位。1972年，自資製作主演的首部華語音樂劇《白孃孃》合共公演60場，即使有《愛你變成害你》這首大紅經典，但本地觀眾追不上時代步伐（想想《雪狼湖》是多少年後的事？）結果賣座不佳令潘迪華因而損失近百萬（當年是天文數字）。

《白孃孃》滑鐵盧後，有很多年潘姐姐不願提起，連現場影片都因潮濕而毀壞，成為前塵往事。但其實她始終有一份不甘心，後來重新推出原聲CD和LP外，更一次又一次將《白孃孃》帶回舞台︰找新一代的歌手演出，編排成音樂會形式、加入說書人和合唱部分向兒童推廣，還有她仍未公開透露的承傳保肓計劃。

「念念不忘，必有回響」可能只是我們一廂情願的wishful thought，但親身感受過《白孃孃》的人無不讚好，她的堅持令《白孃孃》在文化界成為神話，無人會忘記她的獨特地位，進念很快又會為她舉辦眾星伴月音樂會……有人早些成功，有些人晚一點；但只須將鏡頭推後畫面拉闊，其實他們都比普通人更相信自己要做的事，在有限的人生堅定地推進，就足以留名青史，為世人所樂道。